1988年中国首届戏剧季时，邵展凡曾在湘剧《山鬼》中成功扮演了女一号杜若子的恋人田遣一角，他那种带有一点原始、野性与富于生气的表演和唱念，给首都的专家与观众留下了十分深刻的印象。掐指一算，二十四年以前的邵展凡，还是刚刚从湖南省艺术学校湘剧科毕业不久的优秀青年演员。而今天，已过不惑之年的他，又在湘剧《谭嗣同》一戏中担纲谭嗣同一角，晋京向党的十八大献礼演出，其技其艺，确实不可同日而语，应该说，将为首都的专家与观众带来又一个惊喜，是在意料中的事了。
　　《谭嗣同》一戏虽由青年女作家钱珏编剧，但却是根据著名剧作家盛和煜先生的小说《崩霆琴》改编的（盛和煜为湘剧《山鬼》一戏编剧，也是《谭嗣同》一戏的艺术总监），由著名导演谢平安先生执导，可以说是一出艺术品位与思想格调都很高的戏。正因为如此，给谭嗣同这一人物的扮演者便提出了很高的要求。概括起来，谭嗣同这一人物的特点是三多一难，即出场多，白口多，唱腔多与人物分寸难于掌握。
　　全剧一共是九场戏加一个尾声，谭嗣同除了很短的第二场戏没有出场外，其中的八场戏和尾声他都要出场，而且每一场戏的份量都很重；仔细阅读一下剧本，虽然人物比较多，但从对白的份量来看，谭嗣同占了全剧的一半还要多，而且不少对白都是长达十多句的内心独白与慷慨激昂的辩论；当然，更令人吃惊的是唱腔之多，我初步统计了一下，全剧共有唱词350多句，其中伴唱与合唱50多句，谭嗣同唱了150多句，其他人物加起来唱了150多句，从独唱的角度来看，谭嗣同的唱腔也占了全剧唱腔的二分之一以上。当然，这仅仅是从数字上进行分析，如果从作曲的角度进行分析的话，份量就更多了，因
　　为作曲者往往将一些难唱的花腔与长腔用在谭嗣同的唱腔上。更加难能可贵的是到了第九场，演员的精力与体能几乎快要耗尽的时候，作者还为谭嗣同安排了一个长达77句之多的大型唱段《谭嗣同，步从容》。这个唱段单从唱词上来看，已经占据了谭嗣同全剧唱词的一半，又因曲作者为了谱写好这个唱段，抒发谭嗣同的情感，采用了多种板式，运用了不少花腔，增添了唱段的起伏与长度，给演唱者增加了不少难度。邵展凡确实不负众望，他不但把这个唱段唱完了，而且还唱得珠圆玉润，字字铿锵，声情并茂，娓娓动听，获得了观众满堂喝彩和热烈的掌声。如此说来，谭嗣同这一人物，不能简单地以男一号或者主演等来看待，应该是一位超重量级的一号人物。
　　谭嗣同这个人物的分寸难以掌握的原因有两个方面。一方面是因为谭嗣同是一位大家比较熟悉的变法维新人士。他那种以死来唤醒民众，拯救国家的民族精神已经活在人们的心中，他留下的“不有行者，无以图将来；不有死者，无以唤后人”，以及“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”等豪言壮语也是大家所熟悉而且引以自豪的。因此，观众在没有进剧场之前，心中已经有了一个既定的谭嗣同形象，就看你演员演得怎么样；另一方面是从剧本赋予谭嗣同的人物形象来看，其分寸也是难以掌握的。从第一场的踌躇满志，第三场的锋芒直露，第四场一开始的昂扬斗志来看，谭嗣同的性格还比较单一，邵展凡演起来也十分得心应手。但自第四场结尾处，康有为在与守旧派钢毅、荣禄与翁同稣等争辩时通口道出了“能！杀几个一品大员，法就变了”一句话以后，谭嗣同便感觉到事情有些严重了，其后的性格展现也就越来越复杂。谭嗣同当然没有想到向有城府的老师康有为会突然冒出这么一句很不策略的话来。邵展凡在这里的表演是用担忧的眼光看着康有为，轻轻地，但又是沉重地唱出了“‘杀’字令人惊”一句。剧情发展到这里开始出现了一个大的转折，即以慈禧为首的守旧派开始进行反攻，以光绪为首的维新派处于守势，并节节败退。因而在第五场中，谭嗣同在莽苍苍斋借抚琴抒发对夫人李闰的情感时，便流露出了他心中对新政的担心而且还有些心烦意乱。第五场是该剧少有的煽情戏，也是邵展凡的强项，加上饰演李闰的也是善于歌唱的著名湘剧演员庞焕励，两人无论是表演与唱腔都达到了珠联璧合、高度默契的境地；第六场的颐和园斗蟋蟀，名为娱乐，实为夺权，谭嗣同因而铤而走险，把最后一点希望寄托在脚踏两边船的袁世凯身上。邵展凡在表演这段戏时，借用了他曾演过不少武小生戏的身段与演技，哪怕是一举手，一投足，甚至一个眼神，都是正义中又夹有一点侠气，干静利落，神形兼备，将谭嗣同那种为了挽回变法危局，不顾一切与孤注一掷的英雄豪气刻画得入木三分、惟妙惟肖。而在奔赴刑场的最后一段戏中，邵展凡又恰当地运用了戏曲中的台步以及较为现代的手势与表演，将谭嗣同的英雄形象推到了极致，出色地完成了谭嗣同的整个人物形象塑造。
　　记得还是湘剧《园丁之歌》得到了彻底平反以后，电影《园丁之歌》又一次在全国广为放映，作为拍摄电影的单位湖南省湘剧院也就重新把该戏搬上了舞台，邵展凡就是为了扮演剧中的陶利一角而招进剧院的。小邵很有灵气，扮演陶利一角十分成功。由于他扮相、嗓音与表演均十分出色，剧院才将他送入省艺校湘剧科学习。他工小生，文武都好，《白门楼》中的吕布是他的拿手好戏。这次他在《谭嗣同》一戏中饰演谭嗣同一角，如果按行当归类的话，应该说唱工老生的成份要多一些，但他突破了行当的束缚，改小嗓为大嗓，并吸收不少现代流行音乐的唱法，又不失湘剧的韵味，是一条成功之路。在表演方面，他也在湘剧传统表演艺术的基础上，大胆吸收话剧乃至影视等表演手法，将一个刚毅又不失人情味，豪放又具平民情感的英雄谭嗣同展现在观众的眼前。可以这样说，他是近三十年来，湘剧舞台上继王永光与曹汝龙以后，出现的又一位出类拔萃与不可多得的生行表演艺术家。

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